La obra

La obra

Esta sección incluye textos sobre todas las piezas en la exposición y sigue el mismo orden del guion curatorial de la muestra.

Miércoles, 13 Enero 2016 20:39

PRIMERO DE DICIEMBRE DE 1977

Escrito por:

Primero de diciembre 77

Mónica Mayer
Primero de diciembre de 1997
Fotografía y acrílico sobre tela
60 x 80 cm
1977

Me gusta desdibujar límites casi tanto como juntar ideas o formas de trabajar. Esta pieza reúne mis intereses formales y políticos en los setentas: la fotografía, el tapiz, el feminismo, el dibujo, la búsqueda de un lenguaje “femenino”.

La fotografía es de la primera marcha feminista a la que asistí, en 1977, organizada por la Coalición de Mujeres a la que me había unido. Las fotografías las tomó Víctor Lerma. Demandábamos maternidad voluntaria y aborto libre y gratuito. Éramos una treintena de aguerridas mujeres.

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El periodiquito de la Coalición de Mujeres Feministas. La manifestación también la documentó Ana Victoria Jiménez, a quien conocí en la Coalición de Mujeres mientras trabajábamos en Cihuat, el pequeño periodiquito que publicábamos. Fue el principio de una larga amistad y complicidad que nos ha llevado a desarrollar diversos proyectos. Esta fotografía, como muchas otras, es de Ana Victoria Jiménez y forma parte de su archivo que se encuentra en la Biblioteca Francisco Xavier Clavigero de la Universidad Iberoamericana. No fui sola a esa manifestación. Eran los setentas, una época muy represiva y mi mamá insistió en acompañarme. Ahí conoció a varias de las feministas, decidió integrarse al movimiento. Ella estaba en un grupo y yo en otro. Salimos en las páginas de un periódico retratadas juntas en la manifestación. Es una de mis fotos preferidas. Aquí una descripción un poco más amplia de aquella manifestación.

Miércoles, 13 Enero 2016 19:36

CELEBRACIÓN

Escrito por:

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Mónica Mayer (con la participación de Maris Bustamante, Magali Lara, Rowena Morales, Lourdes Grobet, Rita Eder, Jesusa Rodríguez, Carrmen Boullosa y Ana Lara)
Celebración
Video performances (celección de la acción de Mónica Mayer)
1'45"
1980 - 1981
 

Uno de los elementos que más me gusta del feminismo es la idea de sororidad.

Esta pequeña pieza la hicimos para celebrar la exposición Historias de Casa de Magali Lara en Los Talleres y hablar de esos aspectos de la vida diaria de las que tradicionalmente nos encargábamos las mujeres para hacerla más cálida y significativa. En este caso nos reunimos sus amigas y su hermana para darle cada una un pequeño regalo simbólico.

2

Yo le di un recuerdo de cuando estaba en primaria y la maestra salió del salón. Le dije a mi noviecito que echáramos relajo y como él no quiso porque la maestra nos había dejado estudiando, lo corté.

3

En la exposición nada se exhibió mi participación, que pueden ver aquí, pero es muy interesante ver el trabajo de las demás participantes. Se encuentra en el archivo de Pinto mi Raya.

 

Mónica Mayer, 2016

Miércoles, 13 Enero 2016 10:35

COLLAGE ÍNTIMO

Escrito por:

editado

Mónica Mayer
A veces me espantan mis fantasías
Fotografía y objetos sobre tela
80 x 60 x 2 cms.
1977
 
Me tocó estar en San Carlos (lo que ahora conocemos como la Facultad de Artes Visuales y Diseño) en la mera época de los grupos. Los de SUMA eran nuestros cuates, conocimos a los de Proceso Pentágono, nos enteramos del No Grupo, Mira y Tepito Arte Acá. Con todos ellos entraríamos en contacto Víctor y yo un par de años después, pero en ese momento nada más sentíamos el entusiasmo del trabajo colectivo.

Influenciados por los tiempos, un grupo de amigos decidimos integrarnos como el colectivo A.N.A. (Artistas neuróticos anónimos). Víctor Lerma, Tomás Caldera, Luis Vidal, Lucy Santiago, Rosalba Huerta y yo éramos los flamantes integrantes del colectivo.

Nuestro primer proyecto fue participar en una convocatoria para exponer en la Casa del Lago. Enviamos nuestro proyecto. Tristemente (para el grupo) y felizmente (para nosotras y para el arte feminista), nos la dieron, pero sólo a las mujeres. Se decidió que aceptáramos y ahí surgió la idea de Collage Íntimo, la primera exposición de arte feminista en México.

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       expo arte feminista 77004.jpg derecha  expo arte feminista 77005.jpg derecha

En la invitación exponíamos nuestras ideas.

Para la exposición yo realicé una serie de cuadros que con fotografías de genitales. Uno de ellos, el que abrió la exposición, tiene una cortinita enfrente. Empezábamos a hablar de tabúes.

Pareja. Mónica Mayer

La noche antes de la exposición, mis papás me llamaron porque les preocupaban las reacciones por estas obras tan atrevidas. Extrañamente, les preocupaba que corrieran a mi hermano de su trabajo en un banco. Curiosamente, tuvieron gran éxito y buenas reseñas. Uno de ellos, Pareja, después obtuvo tercer lugar en el Concurso Nacional de Estudiantes de Artes Plásticas. El premio me sirvió para irme a estudiar al Woman’s Building. La pieza hoy es parte de la colección del Museo de Arte Contemporáneo de Aguascalientes.
               

Paloma

Otro de ellos, Paloma, pasó a ser parte del Patrimonio de la UNAM porque se acostumbraba que quienes exponíamos en la Casa del Lago le donábamos una obra.  

Aquí lo que salió publicado en Cíhuat, la Voz de la Coalición de Mujeres sobre nuestra exposición.

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Mónica Mayer, 2016

Miércoles, 13 Enero 2016 09:42

TAPICES

Escrito por:

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Mónica Mayer
Tapices (Tapiz para un amigo, Tapiz para un seductor y Tapiz para un violador)
Acuarela y gouache s/papel
Políptico de 3 elementos, 76 x 56 cm. c/u
1978

El feminismo me ha llevado a hacer cosas extremas, como aprender a tejer.

Motivada por la idea de recuperar las tradiciones femeninas a través del quehacer artístico, le pedí a mi tía que me enseñara gancho, que manera me parecía más cercano al dibujo que las agujas. Armada con el conocimiento básico, empecé a tejer cuadros que presenté en mi primera exposición individual en 1977, en el Taller Cultural San Jacinto. Las formas me intrigaban.

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Después me metí a clases de taíz en la galería Kin. Quedé fascinada con la urdimbre y la idea de ir construyendo poco a poco. Armada con el conocimiento básico, convoqué a un grupo de amigas a reunirnos en la casa para compartir este nuevo conocimiento. Y tejí más cuadros. IMG 5746117

 Más o menos en esas épocas, Sebastián, que era nuestro maestro en San Carlos, nos invitó a exponer en Nueva Acuarela, una exposición que él organizó y que se inauguró en Bellas Artes y después viajó por la república. El texto del catálogo fue de Raquel Tibol y habla de la obra de 30 jóvenes con una “actitud revisionista y algo contestataria”. 

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Para mí esa fue una experiencia importante porque jamás había trabajado la acuarela, que se convirtió en una técnica que, junto con el gouache y la tinta, he seguido usando toda la vida.

En esa ocasión el gusto por el tapiz y todo lo que estaba aprendiendo en el feminismo en torno a las relaciones patriarcales entre hombres y mujeres me llevaron a plantear esta serie llamada Tapices que individualmente se llaman: Tapiz para un amigo, Tapiz para un seductor y Tapiz para un violador. Había otra pieza, llamada Tapiz para un amante. No sé qué pasó con ella. Esta pieza estuvo guardada por casi 40 años.

 

Mónica Mayer, 2016

 

 

Martes, 12 Enero 2016 19:49

LO NORMAL

Escrito por:

Lo normal001

Mónica Mayer
Lo normal
Impresión intervenida con sellos
Colección Museo Universitario Arte contemporánco, UNAM y colección Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires.
1978

                       Lo normal001 2  LO NORMAL INVIT

Sin plantearlo explícitamente, esta exposición fue una de las más radicales de la época en términos feministas ya que reunía a una serie de mujeres artistas cuestionando las ideas convencionales de la normalidad. Ni siquiera había que mencionar la palabra mujeres, sexo o género.

Yo participé con una pieza interactiva que consistía en 10 tarjetas postales sobre tabúes sexuales. En cada una de ellas estaba mi rostro con 10 expresiones que iban desde el gusto hasta el horror y abajo un texto que imitaba la redacción de algunos tests de revista femenina en el que se le pedía al público responder a la pregunta de cada tarjeta trazando un círculo alrededor de la expresión correspondiente, sumar el resultado, restarle su fecha de nacimiento y, si el resultado era menor a 10 puntos (lo cual era imposible), la persona se podía considerar “normal”.

El resto de las tarjetas decían: Quiero hacer el amor: con mi amante, antes de casarme, con mi padre, con un animal, con un niño, y que me paguen, con un violador, con una mujer y conmigo misma.

En su momento lo que más me interesó de la obra fue que abordaba tabúes sexuales. Hoy me llama la atención que empezaba a mezclar elementos performáticos en las piezas bidimensionales: por un lado al integrar mis imágenes con distintas expresiones y por otro al requerir la participación del público.

Esta pieza me la compró el MUAC, lo cual me da mucho gusto pues es la primera (y única) que ha adquirido un museo y de las pocas que he vendido.

En 2015, la pieza fue parte del programa El MUAC en tu casa y se fue a casa de una alumna de la Prepa 4, del equipo Mistli Totecatotl, en donde convivió con la comunidad durante varias semanas.

Uno de los eventos del proyecto fue la interpretación de la pieza que hizo María Rodríguez Cruz de título Si Peña fuera mujer. Ella presentó una instalación que asemejaba un salón de belleza e invitó al público a enviar una postal a presidencia para enterarlo de la discriminación a la mujer a través de 10 tarjetas con 10 gestos de Enrique Peña Nieto a preguntas como: “Si Peña fuera mujer ¿qué cara haría al enterarse de que en México: Diariamente 6 mujeres son asesinadas, Muere 1 mujer cada 9 días por violencia doméstica y 80% de las mujeres sufren violencia de género. Cruel como es esta artista tan joven como admirable, en lugar que trazar un círculo, invitaba al público a besar la foto de Peña para marcar su respuesta. Cada tarjeta ya venía con la dirección de Presidencia y con timbre. Me pregunto qué cara pondrían cuando las recibieron. Lo normal002 2 copia

 

Mónica Mayer, 2016

Martes, 12 Enero 2016 10:39

GENEALOGÍAS

Escrito por:

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Mónica Mayer
Genealogías
Fotocopia y pastel s/papel
Políptico de 3 elementos, 66 x 51.3 cm c/u
1979

Realicé estas piezas durante mi estancia en Los Ángeles, cuando empecé a trabajar la fotocopia pues era de mejor calidad que la de México y me interesaban sus posibilidades en términos del trabajo en serie. Aún no conocía la transgrafía, por lo que de alguna manera se podrían considerar collages.

En esta serie, de la cual falta una en la que integraba el retrato de mi tía, mi abuela, mi bisabuela y mi tatarabuela del lado paterno, trazo diversas genealogías: la relación con la imagen de la mujer en la cultura católica, la relación con mi madre y mi relación con el feminismo.

La foto de arriba, que ya he mencionado en la entrada de la pieza Primero de diciembre, nos muestra a mi mamá y a mí en la primera manifestación a la que asistí en 1977 con la Coalición de Mujeres.

FOTO MONICA MAYER MARCHA001

 

Mónica Mayer, 2016

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